Greek follows  

General Information:  

When & Where: 14-16 April 2022, 10:00 -15:00, ARTos House (64, Agion Omologiton, 1080 Nicosia)  

Cost: 150 euros  

Registration: click HERE (Limited no. of participants, a first come - first served basis will be followed)  

For more info: you can contact us at +35799377483 (CY) or by email: elisavet.patsalidou@gmail.com  

*For participants from abroad, accommodation options are available next to the workshop’s venue (independent rooms with private WC & shower, heating & internet), at the special discounted price of 35 euros/ day.  

  

About the Workshop  

The workshop is inspired by the art of Butoh. It is an exploration into our body, its own matter and imagination, attempting to reveal its own essence in dance.  

Each human being is a potential dancer. Dance does not arise from ideas. It arises from the body and what surrounds it. It appears as an independent organism that has its own time, space and motivation. It is happening in the now and needs the dancer’s presence and awareness to be revealed.  

On the way we possibly meet many ingredients of ourselves: our behavior, ego, our fears and limitations, our constitutional self, and our sense of reality.  

By infusing poetry and awakening physical imagination, we investigate time and space outside constitutional and daily life, allowing to step on the path of becoming any form or subject: a plant or animal, elements like water or steel, poetry, hidden characters and spirits, memories, desires and demons…  

On the way we give space to transform and make the dancing entity visible, letting it take us on a journey to places where we have never been before.  

  

Detailed structure of the workshop  

The training is demanding, yet no previous dance experience is required.  

The WS has two main parts:  

  

1st part: ENTERING THE BODY (2.5 hour)  

We start with body training, using elements of yoga, stretching and basic dance exercises, to establish core strength, flexibility and freedom of movement.  

We continue with exercises to sharpen our senses, orientation in space and coordination.  

Throughout the training we also work with our awareness, unifying mind, body and space, using elements from Alexander Technique and other mindfulness techniques.  

(30 minutes break)  

  

2nd part: APPROACHING DANCE (2 hours)  

During the 2nd part the creative work is central.  

Through given subjects such as blooming or fog or fragrance…, as well as our own desired subjects, we approach our own dance by exploring our inner landscapes.  

  

About Butoh (Sources: The Rebellion of the body and White Butoh of Masaki Iwana)  

The significance of Butoh lies in the opposition to strict existing forms of dance and culture that are treating the body as a functional object (as demanded by society), instead of as a living and changing body, a sculpture formed by life itself, that echoes the desire for individual life and withholds individual history and experience.  

The art form of Butoh began in the late 1950's through Japan´s avant-garde scene by several dancers, first to name Tatsumi Hijikata with his “Ankoku Butoh”, which means dance of darkness. Hijikata sought to create a new aesthetic that embraced the "squat, earthbound physique and the natural movements of the common folk" and to bring into light themes that were kept away, like poverty, homosexuality and illness.  

In this context a Butoh dancer must completely expose “the darkness of his own existence”.  

Within the next decades, Butoh expanded all over the world.  

  

Iphigenia Vogiatzaki was born in Freiburg in 1978.  

From 1981 she lives in West-Berlin where she spends her youth.  

In 1998 she moves to Athens, where she studies drama and works as an actress in television and theatre productions.  

In 2006 she returns to Berlin and joins the Alexander-Technique teachers training course.  

In 2011 she meets Butoh artist Masaki Iwana and finds strong inspiration.  

Exploring the organism as means of embodiment, transformation and transmission is constantly shaping her creation.  

She has joined performances in France, Germany and Greece.  

Iphigenia currently lives with her family in Berlin. She teaches the Alexander-Technique and works on her dance in Berlin and abroad.  

  

«Χορεύοντας την οντότητα»  

Σεμινάριο χορού Butoh με την Ιφιγένεια Βογιατζάκη  

  

Γενικές πληροφορίες:  

  

Πότε & Πού: 14-16 Απριλίου 2022, 10:00-15:00, ARTos House (Αγ. Ομολογητών 64, 1080 Λευκωσία)  

  

Κόστος: 150 ευρώ  

  

Εγγραφές: κάντε κλικ ΕΔΩ (Περιορισμένος αριθμός συμμετεχόντων. Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας)  

  

Για περισσότερες πληροφορίες: στο 99377483 ή μέσω email: elisavet.patsalidou@gmail.com  

  

*Για συμμετέχοντες από το εξωτερικό, διατίθεται διαμονή δίπλα στο χώρο του σεμιναρίου (ανεξάρτητα δωμάτια με ιδιωτικό WC & ντους, θέρμανση & internet), στην ειδική μειωμένη τιμή των 35 ευρώ/ημέρα.  

  

Σχετικά με το σεμινάριο  

Το σεμινάριο είναι εμπνευσμένο από την τέχνη του Butoh.  

Είναι μια εξερεύνηση του σώματός μας, της ύλης και της φαντασίας του, που επιχειρεί να αποκαλύψει την ουσία του μέσα από το χορό.  

Κάθε άνθρωπος είναι ένας εν δυνάμει χορευτής.  

Ο χορός δεν προκύπτει από ιδέες. Προκύπτει από το σώμα και ό,τι το περιβάλλει.  

Εμφανίζεται ως ένας ανεξάρτητος οργανισμός που έχει το δικό του χρόνο, χώρο και κίνητρο.  

Συμβαίνει στο τώρα και χρειάζεται την παρουσία και την επίγνωση του χορευτή για να αποκαλυφθεί.  

  

Στην πορεία ενδεχομένως να συναντήσουμε πολλά συστατικά του εαυτού μας: τη συμπεριφορά μας, το εγώ μας, τους φόβους και τους περιορισμούς μας, τον θεσμικό μας εαυτό και την αίσθηση της πραγματικότητας.  

  

Με την επιρροή της ποίησης και την αφύπνιση της σωματικής φαντασίας, διερευνούμε το χρόνο και το χώρο έξω από τη συμβατική ζωή και καθημερινότητα, επιδιώκοντας τη μεταμόρφωση μας σε οποιαδήποτε μορφή ή αντικείμενο: ένα φυτό ή ζώο, στοιχεία όπως το νερό ή το ατσάλι, ποίηση, κρυμμένους χαρακτήρες και πνεύματα, αναμνήσεις, επιθυμίες και δαίμονες…  

  

Στο δρόμο δίνουμε χώρο για να μεταμορφωθεί και να γίνει ορατή η χορευτική οντότητα, αφήνοντάς την να μας ταξιδέψει σε μέρη όπου δεν έχουμε βρεθεί ποτέ πριν.  

  

Αναλυτική δομή του εργαστηρίου  

Η εκπαίδευση είναι απαιτητική, αλλά δεν απαιτείται προηγούμενη χορευτική εμπειρία.  

  

Το σεμινάριο αποτελείται από δύο βασικά μέρη:  

  

1ο μέρος: (2,5 ώρες). Ξεκινάμε με την εκγύμναση του σώματος χρησιμοποιώντας στοιχεία από τη γιόγκα, διατάσεις και βασικές ασκήσεις χορού, για να εδραιώσουμε τη δύναμη του πυρήνα, την ευλυγισία και την ελευθερία της κίνησης.  

  

Συνεχίζουμε με ασκήσεις για να οξύνουμε τις αισθήσεις μας, τον προσανατολισμό στο χώρο και τον συντονισμό μας.  

  

Καθ' όλη τη διάρκεια της εκγύμνασης δουλεύουμε επίσης με τη συνειδητότητα μας, συνδέοντας το νου, το σώμα και το χώρο, χρησιμοποιώντας στοιχεία από την Τεχνική Alexander και άλλες τεχνικές.  

  

(Διάλειμμα 30 λεπτών)  

  

2ο μέρος: (2 ώρες)  

Κατά τη διάρκεια του 2ου μέρους η δημιουργική εργασία έχει κεντρικό ρόλο.  

  

Μέσα από δοσμένες θεματικές όπως «ανθίζω» ή «ομίχλη» ή «άρωμα»..., καθώς και μέσα από δικά μας θέματα, προσεγγίζουμε τον δικό μας χορό εξερευνώντας τα εσωτερικά μας τοπία.  

  

Σχετικά με το Butoh  

(Πηγή: The Rebellion of the body and White Butoh of Masaki Iwana)  

  

Η σημασία του Butoh έγκειται στην αντίθεση του στις αυστηρά υπάρχουσες μορφές χορού και πολιτισμού που αντιμετωπίζουν το σώμα ως ένα λειτουργικό αντικείμενο (όπως απαιτεί η κοινωνία), αντί για ένα ζωντανό και μεταβαλλόμενο οργανισμό, ένα γλυπτό που διαμορφώνεται από την ίδια τη ζωή, που απηχεί την επιθυμία για ατομική ζωή και συγκρατεί την ατομική ιστορία και εμπειρία.  

  

Το Butoh ξεκίνησε στα τέλη της δεκαετίας του 1950 μέσω της πρωτοποριακής σκηνής της Ιαπωνίας, από διάφορους χορευτές, με πρώτο τον Tatsumi Hijikata με το "Ankoku Butoh", που σημαίνει χορός του σκότους.  

  

Ο Hijikata προσπάθησε να δημιουργήσει μια νέα αισθητική που θα αγκάλιαζε την "οκλαδόν, γήινη σωματική διάπλαση και τις φυσικές κινήσεις του απλού λαού" και να φέρει στο φως θέματα που κρατούνταν μακριά, όπως η φτώχεια, η ομοφυλοφιλία και η ασθένεια.  

  

Σε αυτό το πλαίσιο ένας χορευτής Butoh πρέπει να εκθέσει πλήρως "το σκοτάδι της ίδιας του της ύπαρξης".  

  

Μέσα στις επόμενες δεκαετίες, το Butoh εξαπλώθηκε σε όλο τον κόσμο.  

  

Η Ιφιγένεια Βογιατζάκη γεννήθηκε στο Φράιμπουργκ το 1978.  

  

Από το 1981 ζει στο Δυτικό Βερολίνο, όπου πέρασε την εφηβεία της.  

  

Το 1998 μετακομίζει στην Αθήνα, όπου σπουδάζει θέατρο και εργάζεται ως ηθοποιός σε τηλεοπτικές και θεατρικές παραγωγές.  

  

Το 2006 επιστρέφει στο Βερολίνο και παρακολουθεί το πρόγραμμα εκπαίδευσης δασκάλων Τεχνικής Αλεξάντερ.  

  

Το 2011 γνωρίζει τον καλλιτέχνη και χορευτή Butoh Masaki Iwana από τη δουλειά του οποίου εμπνέεται.  

  

Η εξερεύνηση του οργανισμού ως μέσου ενσάρκωσης, μεταμόρφωσης και μετάδοσης, διαμορφώνει διαρκώς το δημιουργικό της έργο.  

  

Έχει συμμετάσχει σε παραστάσεις στη Γαλλία, τη Γερμανία και την Ελλάδα.  

  

Η Ιφιγένεια ζει σήμερα με την οικογένειά της στο Βερολίνο.  

  

Διδάσκει την Τεχνική Αλεξάντερ και εργάζεται πάνω στο χορό της.